DERRIVANDO  MITOS

Lo que esconden los anuncios

Con los siguientes ejemplos que voy a mencionar a continuación lo que pretendo es desmitificar algunos aspectos que pueden estar instalados en el pensamiento colectivo de la sociedad y desmentir algunas de las informaciones engañosas de la publicidad.

   El mp3 se escucha igual o mejor que un CDA

Simplemente no, ya que el mp3 es un formato con compresión y por lo tanto pérdida de información. Al comprimir se hace un barrido de frecuencias que eliminan componentes que supuestamente son inaudibles pero que en realidad afectan al programa sonoro que deseamos oír. No hay forma de comprimir dejando el audio intacto.

Sin embargo el CDA no comprime y por lo tanto no tendrá pérdidas.

   La potencia de mi equipo es de 4000 watios

A menos que lo estés alimentando con un amplificador de potencia profesional eso es poco probable. Seguramente te estás dejando llevar por el cartel del fabricante pero sólo es una especificación de potencia común que representa el valor pico que es capaz de soportar un altavoz durante un tiempo extremadamente corto. No es en absoluto medible por lo que éste detalle es inventado por los productores que dicen que en algún momento de la reproducción llegó a ese punto. La potencia real que tira un equipo es medida según su RMS que es el promedio de los watios durante la reproducción.

   Mis altavoces reproducen todas las frecuencias audibles

Difícil; el límite de frecuencias que reproduce un transductor como son los altavoces está ligado a sus dimensiones físicas; cuanto más grande es el cono del altavoz más bajas serán las frecuencias que podrá reproducir. Generalmente para que reproduzca las frecuencias de 20hz (el mínimo audible por el ser humano) el cono del altavoz debería de medir entre 46 y 51cm. Para poder reproducir todas las frecuencias audibles (20 a 20.000hz) necesitaremos un sistema de altavoces: agudos, medios graves y un subwoofer.

   Mis auriculares tienen unos graves geniales:

Simplemente es imposible debido al tamaño que éste presenta, no hay forma de que estos transductores expulsen una onda de sonido de 80hz, están incapacitados físicamente de hacerlo. Los fabricantes que nos ofrecen refuerzos graves es simplemente humo, lo que oímos como sonidos de baja frecuencia es en realidad el resultado psico-acústico de nuestro cerebro aplicando un tono fundamental a una serie de frecuencias parciales que podrían ser los armónicos de un sonido medio/grave, conocido como el fenómeno de la “fundamental ausente”.

DETALLES ENCIMA DE UN ESCENARIO

Los compresores

En el campo del sonido profesional, un compresor es un procesador electrónico de sonido destinado a reducir el margen dinámico de la señal sin que se note demasiado su presencia.

Lo que hace es reducir el sonido cuando se supera un umbral determinado de señal. Actúa atenuando la señal eléctrica en una determinada cantidad de decibelios protegiendo así los equipos ante posibles picos de señal y si se tratase de un sonido saturado intentar disimular su error.

La finalidad del compresor es reducir el nivel de las señales con demasiado volumen. Normalmente podríamos hablar de varias razones principales para comprimir: Controlar la energía de una señal, controlar el nivel de pico de una señal y reducir el margen dinámico de una señal.

Si os fijais; muchos artistas cuando están cantando se alejan y se acercan el micro a la boca; esto es por un motivo y es que el micro recoge mejor los sonidos graves con el micro cerca de la boca y los agudos; lejos.

Si podemos controlar éste movimiento sería perfecto, el problema viene cuando el movimiento del micro es involuntario porque lo que hacemos es volver loco al encargado del sonido.

Para evitar esto normalmente se usa

 una cadena de compresores para que el cantante no acerque el micro cuando cante bajito y lo aleje cuando grite sino que cante siempre con el micro cerca y los mismos condensadores se encargaran de igualar el volumen y que se escuche igual cantemos alto o bajo.

En éste vídeo de Christina Aguilera podemos ver desde el principio como acerca y aleja el micro.

MÚSICA PARA SORDOS

DICHO DE OTRA FORMA

Música para sordos, pero de verdad

Las personas sordas pueden disfrutar también de la música y hay gente que ha sabido verlo y aprovecharlo. Por ejemplo, el grupo francés Fumuj diseña sus conciertos desde hace un par de años de forma que sean más accesibles para personas con discapacidad auditiva. Además de utilizar las luces en consonancia con la música, Fumuj ideó unos globos alargados que permiten a las personas sordas percibir las vibraciones. Con todo, algunos asistentes al concierto explican que aún se podría mejorar la accesibilidad, porque al no haber intérpretes ni subtítulos, las personas sordas que acuden a los conciertos no entienden las canciones (pensad que, incluso si son unos genios leyendo los labios, los cantantes suelen tener delante de la boca un micrófono, así que es aún más complicado).

   El músico estadounidense Sean Forbes, que es sordo, ha conseguido con sus canciones hacer la música accesible para las personas sordas. En 2006 fundó con Joel Martin la Deaf Professional Arts Network, una organización sin ánimo de lucro cuyo objetivo es que la comunidad sorda pueda acceder a la cultura artística (no solo la música). Aquí os dejo un videoclip que grabó junto con Marlee Matlin, de la canción “Mambo”:

    También se puede rapear en lengua de signos y, si no lo creéis, mirad el siguiente vídeo, del finlandés Signmark (su nombre real es Marko Vuoriheimo). En 2006 fundó junto con dos amigos oyentes el grupo y en 2009 se presentaron como candidatos para ir a Eurovisión con el tema del vídeo, en el que colabora el cantante Osmo Ikonen, pero quedaron segundos.

   Por otro lado, quería presentaros un estilo de música que descubrí hace unos meses. El artista italiano, del cual sólo se su nombre de usuario de Youtube (Blow640), signa música. Vedlo un poquito antes de que os explique qué hace exactamente:

No, no se os han estropeado los altavoces. Lo que pasa es que este señor hace música para sordos de verdad, sin sonido, solo con ritmo e imaginación. Aunque yo no lo entendí la primera vez que lo vi, resulta que el artista está imitando un coche, así que os explico sus movimientos por si necesitáis la chuleta para entenderlo:

·                   Cuando la mano derecha se mueve hacia ese lado representa el ecualizador de la radio (0:02 y durante toda la canción)

·                   Luego hace de conductor que toca el claxon (0:05)

·                   El siguiente movimiento representa la amortiguación de las ruedas del coche al pasar por baches (0:11, 0:18, 0:22 y 0:42)

·                   En el 0:29 imita cómo se ven las rayas discontinuas de la carretera al ir circulando.

·                   Después imita lo que se percibe al entrar y salir de un túnel (0:35), el aumento de presión o dolor de cabeza que sentimos al hacerlo (0:46) y la claridad con que vemos todo al salir de nuevo a la superficie (1:04)

·                   Y, por último, cómo ve alguien pasar el coche a toda velocidad (1:40)

¿Qué os ha parecido? ¿Os habéis llegado a imaginar el ritmo de la música? A mí me parece una manera estupenda de explicar cómo es una canción, aunque he de reconoceros que al principio pensé que sin querer había quitado el volumen en el ordenador y me quedé con las ganas de saber de qué canción se trataba…

¿Y vosotros? ¿Conocéis algún artista más?

“OT Y  LOS TRIUNFITOS”

Como vamos a hablar de micrófonos; de cuál debemos usar en cada caso y porqué; lo mejor es poneros un ejemplo de algo que seguro que todos habéis visto aunque sea haciendo “zapping”; el programa de Operación Triunfo. Si os habéis fijado no usan el mismo micrófono para las galas, para los ensayos y en las grabaciones. ¿Esto a qué se debe? Hay muchos tipos de micrófonos con características diferentes por lo que unos nos servirán para una cosa y otros para otra.

Podemos distinguir 5 tipos de micrófonos algunos de los cuales ya ni se usan hoy en día.

1.        Dinámicos (de bobina y de cinta)

2.      Electrostáticos (de condensador y Electret)

3.      Piezoeléctricos

4.      Magnéticos

5.      De carbón

En éste caso nos vamos a centrar en el primer tipo; los micrófonos dinámicos.

LOS MICRÓFONOS DE BOBINA MÓVIL

Son los que normalmente vemos en conciertos y actuaciones.  

Basan su funcionamiento en el fenómeno de generación de una tensión electromotriz en un conductor que se desplaza en el interior de un campo magnético. Se utiliza tanto en magnetófonos de casete de uso doméstico como en estudios profesionales de grabación.

MICRÓFONO DE CINTA

Se basan en el mismo principio que los de bobina pero sin diafragma, ahora el conductor que se mueve en el campo magnético es una cinta metálica de aluminio en forma de zig-zag que puede oscilar entre los polos de un potente imán.

Se dejaron de usar en los años 60 debido a su gran tamaño por lo que fueron sustituidos poco a poco por micrófonos de condensador pero nunca se dejaron de utilizar en grabaciones. Hoy en día se usa para la toma de música clásica y de voz.

   Si os habéis fijado; en el caso de operación triunfo, los concursantes antes de hacer las galas ensayaban en amplias salas y grababan las canciones en un estudio.

En el estudio utilizaban los micrófonos de cinta ya que recogen la voz extraordinariamente bien; pero el mayor inconveniente de estos micrófonos es que recoge sonido de ambos sentidos por lo que para no grabar más que la voz del cantante, la sala debe estar completamente insonorizada y ausente de ruidos.

Si os habéis dado cuenta éste tipo de micrófonos se usaba mucho en el "rin" para presentar a los luchadores; o imitando ésto mismo; en el programa actual "la voz" donde el presentador para hablar siempre coge el micrófono tapando la parte trasera del micrófono para que recoja el mínimo ruido posible del público.

Por otro lado; en espacios abiertos ¿qué es más aconsejable?

Antes de nada os voy a comentar un poco los tipos de micrófonos que hay en función de la directividad o característica de la respuesta directa (es la variación del nivel de salida del micrófono para cada uno de los ángulos de incidencia de la presión acústica y se representa mediante los llamados diagramas polares de campo, 360º alrededor de un punto dado).

 Se obtienen cuatro curvas básicas de directividad:

- Omnidireccional: recoge el sonido por igual de todas las direcciones. Se consigue dejando el diafragma abierto por delante y completamente cerrado por detrás.

- Bidireccional o en ocho: se consigue dejando abierto el diafragma tanto por delante como por detrás; es la respuesta típica de los micrófonos de cinta; son sensibles a la diferencia de presión a cada lado del micrófono.

- Unidireccional o cardioide: Es una mezcla entre los dos anteriores; se consigue dejando abierto el diafragma por delante y creando una red de laberintos por detrás. Son muy útiles para la toma de voz.

Mientras ensayan aparte de cantar les hacían bailar. Quizás en éste caso si no hay mucho ruido ambiente podrían utilizar uno de bovina omnidireccional ya que como el cantante al bailar se mueve mucho quizás sea la mejor manera de recoger su voz se coloque el micrófono donde se lo coloque. Si el sonido ambiente resultase molesto podríamos usar uno Hipercardioide que son muy buenos en rechazar los sonidos de la sala.

En la gala el asunto cambia, porque hay público gritando que podría enmascarar la voz del cantante; para evitar eso se usan los micrófonos de tipo cardioide que solamente recogen la voz por una cara del micrófono mientras que el sonido que entre por el reverso del micro quedará anulado.

ESTUDIAR CON MÚSICA

¿ES ESTUDIAR?

Hoy en día un alto porcentaje de estudiantes se pone a estudiar con música. Unos porque les molesta el ruido del entorno y prefieren escuchar música, otros porque dicen que así se concentran mejor, pero…. ¿Hasta qué punto es cierto? Sí que es verdad que en ocasiones es hasta recomendable, bien sea porque te relaja o te motiva, pero en otras ocasiones es perjudicial para una correcta concentración. ¿Dónde está la diferencia? La clave está en la percusión. Es recomendable escuchar música melódica de instrumentos como el violín, el piano, etc. pero en el momento que la música lleve algo de percusión, ya no solo que en sí nos desconcentra sino que nos incita a bailar lo cual nos distrae del estudio.

Las melodías y armonías son útiles a la hora de estudiar. La música clásica o sin letra es la mejor porque, aparte de que no te distraes cantando involuntariamente, además calma los centros nerviosos.

La música puede ser una excelente ayuda a la hora de memorizar mientras se estudia aunque existen personas más habituadas a estudiar en silencio.

LA MÚSICA COMO ESTIMULANTE CEREBRAL

Diferentes estudios han comprobado que la música estimula diferentes áreas del cerebro. El ritmo, las melodías y la armonía han sido utilizados; por ejemplo, para tratar problemas de habla y también pueden ser muy útiles a la hora de estimular el aspecto cognitivo.

Si bien existen diversos estilos musicales, a la hora de sentarse a estudiar pueden dividirse en dos clases: música instrumental y música cantada. La música instrumental resulta la más apropiada a la hora de la lectura, ya que no cuenta con el elemento de distracción de la letra de la canción. Cuando se estudia, el cerebro se esfuerza en procesar textos, fichas, cuadros, redes conceptuales y si encima le agregamos una letra de fondo, es más probable  que se confunda y le cueste más concentrarse.

Escuchar de fondo Mozart por ejemplo o cualquier expositor de la época del Clasicismo, se puede convertir en una infalible práctica para hacer del estudio una instancia eficiente y provechosa. 

Cuando una persona requiere una concentración es recomendable que programe como música de fondo a algún expositor de música clásica, o especialmente a Mozart, quien concibió sus obras con “Los parámetros del sonido para calmar los centros nerviosos”.

La ventaja de la música clásica, es que calma los centros nerviosos y logra en el estudiante tranquilidad y, por consiguiente, mayor concentración. En cambio, los ritmos que son violentas y poco armónicos, deben ser utilizados en otros contextos y no son favorables para el estudio. Lograr que los centros nerviosos estén pasivos, también ayuda a disminuir la tensión. Contrariamente a lo que produce, por ejemplo, el heavy metal, el cual contrae y perturba el centro nervioso, volviéndose nocivo para la salud.

La regla principal en lo que a la música se refiere es no permitir que perturbe a sus compañeros. Si está estudiando en grupo, es bueno ponerse de acuerdo con respecto a qué música está permitida, cuál es el volumen adecuado (que no le impida escuchar a los demás por supuesto). 

Lo mismo hay que tener en cuenta si entramos a la biblioteca con los auriculares puestos, si la música está demasiado alta lo más probable es que moleste a quien se siente al lado nuestro (además de hacernos daño a los oídos, claro). Tanto en la facultad como en casa, la principal regla de convivencia es el respeto por el otro.

LA HISTORIA DE UNA FAN

COMO FAN ESTOY INDIGNADA ¿QUIÉN TIENE LA CULPA?

Reconozco que soy una apasionada de la música y fan numero uno de David Bisbal.

 Asique con mucha antelación y tras ahorrar todo el dinero que pude me compré una entrada para su concierto en primera fila en uno de los teatros más lujosos y alucinantes que había visto hasta ahora, el Royal Albert Hall de Londres.

 ¿Mi experiencia? ¡Horrible! No pude disfrutar de lo mal que se escuchaba. El sonido no estaba microfoneado ni amplificado pero pensé que al estar en primera fila no habría problemas. 

Desilusionada por completo decidí no seguirle en su gira como hice años anteriores pero en el último momento me arrepentí y me fui a comprar la entrada. Ésta vez era en Jordania, le querían dar un toque original asique daban el concierto en el antiguo Teatro Romano de Amman.

 Como la compré demasiado tarde me tocó casi al final del todo. Pensé que la experiencia sería claramente muchísimo peor pero como ya había pagado la entrada no iba a perder el dinero. Resulta que fue alucinante, le veía relativamente pequeñito pero la música se escuchaba genial, sencillamente perfecto. No se vosotros pero yo ¡no lo entiendo! 

¿Y ESTO, POR QUÉ OCURRE?

Tiene una explicación bastante sencilla.

En primer lugar vamos a describir lo que sucedió en el Royal Albert Hall. Cuando éste edificio se construyó se hizo en forma de cúpula y de ahí se origina el problema.

REFLECTORES CÓNCAVOS

Los reflectores cóncavos tal como techos en forma de cúpula, bóvedas en iglesias, paredes curvas en auditorios, pueden concentrar el sonido, causando ecos en el área de audiencia y enmascaramiento. Son pobres distribuidores del sonido y por tanto deben ser evitados donde se requiera superficies para reflectar sonido (cerca del escenario, u otras localizaciones).

Los techos cóncavos (cúpulas) y paredes cóncavas generalmente requieren de tratamiento para evitar las reflexiones del sonido en ciertas áreas o a veces dan lugar a sonido reflejado a través de ciertas superficies cóncavas con lo que se consigue el efecto de que niveles bajos de voz pueden ser escuchados en distancias grandes del recinto (“efecto de galería susurrante”)

 La forma cóncava del techo hace que el sonido se focalice en las últimas filas mientras que los de delante no oyen nada. Una posible solución sería sutiar el escenario fuera de ese "efecto", para ello debemos cerrar el círculo imaginariamente y nosotros nos debemos situar fuera de él. 

La solución que buscaron en el Royal Albert Hall fue poner pequeñas cupulitas convexas en el techo, de ésta manera no sólo se elimina éste efecto sino que el sonido se distribuye mucho mejor. 

Por otro lado en el anfiteatro ocurre lo siguiente.

Si ponemos de ejemplo el aula de una clase; si el profesor y los alumnos están todos a la misma altura, el sonido se distorsiona y "ensucia" por cada fila de alumnos que atraviese, de manera que el que esté en primera fila escuchará la voz completamente limpia pero los de atrás no. Y ésto se puede solucionar de dos maneras;

 O bien el profesor se sitúa por encima de los alumnos, y de ésta manera se distribuirá a todos por igual, y le llegará el sonido limpio a todos.

Ésto ocurre en muchos teatros.

O bien el profesor se sitúa al mismo nivel que la primera fila de alumnos, pero el resto de filas se van colocando un poco mas altas, a modo de escalera. 

Ésto ocurre en muchos cines.

Pues ésto fué lo que ocurrió en el Teatro Romano de Amman, Además que el sonido se intensifica si rebota contra el suelo o contra las paredes de detrás.